撇开投资规模不说，整个剧组的拍摄场景、演员卡司、工作人员数量等等，全部都是轻量级而已，分组拍摄本身的必要性，并没有那么突出。

分组，自然有陆潜的理由。

一来，是为了确保电影质量。

根据陆潜的构想，他希望电影能够尽可能花哨起来，但花哨，其实是隐藏在恢弘命运底下的一种自嘲。

所以，一组由他负责，尽可能地跟进角色，让镜头聚焦在角色身上，近距离地完成拍摄。

二组则由副导演负责，专门负责展示场面和城市的全景和远景，构建出整个恢弘的构图。

另外，二组还需要和电脑特效的后期制作团队合作，以三维立体影像为原型，设计出需要的镜头蓝图。

这也是“爱人”拍摄期间，陆潜总结出来的经验，如果想要拍摄与后期更加紧密合作，那么就需要这样的工作过程。

有过一次经验，这次就不会再手忙脚乱，他们需要寻找更加高效也更加出色的拍摄方式。

二来，是为了确保拍摄进度。

修仲钧提起一个非常重要的关键，“突袭2”锁定春季档，并且取得成功，这也意味着陆潜的计划初步奏效——

蓝鲸影业需要一步一个脚印地在春季档和秋季档建立口碑，所以，“死侍”放弃暑期档，选择秋季档上映。

时间紧迫。

如果拍摄进度拖延，那么就赶不上秋季档，只能等待明年春季档了，蓝鲸影业的计划又需要重新部署。

出于如此考虑，陆潜最终放弃了兰川，“死侍”前来庆城拍摄；并且划分一组二组，提高拍摄的效率。

种种，种种——

从雄狮影业的干涉到蓝鲸影业的规划，从拍摄档期到场地预约，从剧组规模到工作安排……

全方位都能够深深感受到一个大型项目的繁琐。

此时，陆潜更进一步地清晰明白，神奇影业那些超级英雄的大型项目，为什么选择流水线作业了。

省事，省时，省力，尽管不能惊艳，但可以保证基本质量，然后批量制作；而且，这样的大型项目，恰恰不需要陆潜这样的刺头参与，神奇影业才能够更加顺畅更加简单地保证每个项目按部就班地运转。

难怪人们总是