果也就不在了。

但问题就在于！

眼前的场面，哪怕他们都能够看出设计的痕迹，却完完全全都是真刀**，完完全全没有威亚的帮忙。

震撼效果，也就十倍百倍地爆发出来，下巴几乎就要脱臼——

管舟，到底是怎么做到的？

那么，陆潜呢？

陆潜轻轻颌首，看向洪元和。

“洪师傅，我就是希望能够放大这样的漫画效果。”

“首先，整个动作设计需要更加花哨也更加夸张，就好像七小福一样，将武打动作设计得眼花缭乱。”

“我们不需要像‘突袭’或者‘疾速追杀’那样，招招致命、刀刀见血，但你来我往的打斗需要打破观众的反应，让观众跟不上速度，真正感受到信息量的爆炸。”

“这才是我所说的花哨。”

洪元和陷入沉思，这也意味着，第一是节奏和速度，第二是招式和线路。

如果想要达到陆潜所说的效果，那么他们就需要充分利用时间和空间，将整个场面调动起来。

以曹笙和管舟刚刚的对打为例。

放在普通动作电影的设计里，最后一个动作根本就不会出现，也就是管舟踩着曹笙的膝盖、小腹和胸膛上踢的动作。

这样的动作华而不实，看起来华丽，但实质性的伤害非常有限，而且一旦曹笙反击打断，那么管舟就会陷入被动。

但是，洪元和却明白，这样的动作设计却能够引爆肾上腺素，雷诺和李嘉楠的反应就是最直观的证明，观众不是专业人士，他们看到这样“好像非常扎实非常厉害真实打斗可能出现也可能实现却又稍稍夸张”的动作，肾上腺素就会被引爆。

同时，陆潜强调，整个动作设计，不需要致命，而需要充实，通过节奏的控制和空间的利用让整个打斗变得花哨起来。

那么，行云流水、眼花缭乱的武打动作就会塞满观众的大脑，然后，引爆——

这样一来，观众就没有时间慢慢思考，哪些动作设计不切实际，哪些动作设计华而不实，只是被卷入打斗场面的激烈和刺激之中。

某种程度来说，这和“突袭”、“疾速追杀”的动作设计，本质是一样的，只是呈现出来的方式有所不同。