唱得好会被夸奖，创作者得到满足，可能会继续发布翻唱作品。

唱的不好的会被吐槽，创作者会得到关注，不管好坏，但是毫无疑问，这会直接放大社交属性优势，增加用户粘度。”魏知生提出了另外一个想法。

内容生产方（创作成本）→平台发布方（推广成本）→二次创作者（时间成本）→会员消费者（买单成本）

只是因为多了一个环节，就让这个逻辑链条闭合了！

而且所有人都公平的得到了，自己应得的服务。

如果真的运转起来，那么这将会是一只不会停下脚步的饕餮巨兽，吞噬一切！

想通后，所有人发现自己起了一身鸡皮疙瘩。

王世风，好可怕！

“没错，社交属性，这个点非常重要，市面上的音乐平台很多，但是没有一个平台拥有社交属性，音乐是艺术，是精神需求，是最容易社交的渠道，之所以最先打造音乐版块，就是为了这个。”

王世风再次敲了敲黑板

“我的那首《毛毛歌》大家应该都知道，当时周布因为这首歌，受到了网暴，但是当我解释了创作背景后，网暴变成了追捧，这就是社交属性的一种例子。

当一首你不喜欢的歌曲出现时，你会吐槽，在吐槽的过程中发现有很多跟你相同观点的人，在那瞬间，你会有一种被认同的感觉，这就是社交的核心。

只要是人类，就需要被认可。

假设一下，平台发布了一首情歌，我们先以创作者的角度去写一个类似‘感同身受’的评论，会不会引起别人的共鸣？

如果这个评论是一个故事，那就会引起有过相似经历的用户共鸣。

当这首歌的评论区充满了这种故事的时候，即便这首歌一无是处，也会因为这些评论，被重新赋予灵魂。

这就是，社交音乐，它所提供的情绪价值，会远远超出我们的预料。”

社交音乐？

听到这个新鲜的词汇，所有人都眼前一亮。

至少是稍微有点儿感性的人，对音乐都是不排斥的。

他们太能懂得，当一首你喜欢的音乐，也被另外一个人欣赏时，那种灵魂共通时的奇妙感受了。

确实，很容易让人着迷。

“而且这种社交音乐，也方便打造歌手人设。”魏知生笑眯眯的补充道“娱乐圈常规歌手的人设时代早就过去，现在一定要有一些新的标签方式，

比如某